中央圣馬丁藝術(shù)與設計學院 ( 英文名:Central Saint Martins)簡稱:CSM,享有非凡的國際聲譽,是英國倫敦藝術(shù)大學分院中最大的一所。它提供英國最多樣、最全面的藝術(shù)與設計本科學位和碩士學位課程,從本質(zhì)上講,它才是一所完整的藝術(shù)學院。在全體師生的共同努力下,英國中央圣馬丁藝術(shù)與設計學院以過去所取得的成就為基礎,不斷推進藝術(shù)與設計的實踐和藝術(shù)與設計的教育之間的界限,力求再創(chuàng)佳績。
中央圣馬丁溯源:CSM成立于1989年,由2個學校合并而成:中央藝術(shù)和工藝學校(始建于1896年)——以其設計包括工業(yè)設計和平面設計享有盛譽。圣馬丁藝術(shù)學校(始建于1854年)——以其時裝和美術(shù)而聞名于世。倫敦戲劇中心(建于1962年)于1999年加入,帶來表演藝術(shù)的課程。影星科林·菲爾什(BJ的單身日記)和皮爾斯·布魯斯南的母校。柏亞姆肖藝術(shù)學校于2003年9月加入。
英國倫敦藝術(shù)大學中央圣馬丁CSM相信其畢業(yè)生無論是藝術(shù)家或設計師,在我們?nèi)粘I罴軜?gòu)上都扮演重要的角色。學生在學院可進修預科、本科、碩士至博士級課程。課程廣泛,計有四大主流如藝術(shù)、紡織、時裝 (包括新聞學) 傳播設計 (包括電影、錄像及多媒介傳播) 及立體設計等。學院亦支持各項研究工作及老師個別研究等。
2011年秋天,英國中央圣馬丁藝術(shù)與設計學院搬到位于倫敦市中心 King’s Cross 的新校區(qū),新落成的校區(qū)凝聚所有學科和學術(shù)資源,為英國倫敦最新的文化創(chuàng)意中心帶來更多的合作機會和無限的潛能。
世界排名:
根據(jù)2020 QS世界大學排名,倫敦藝術(shù)大學(UAL)連續(xù)第二年在藝術(shù)和設計領域排名世界第二。它是歐洲最大的專業(yè)藝術(shù)與設計大學,擁有來自130多個國家/地區(qū)的19,000多名學生。UAL成立于2004年,匯集了六所著名的藝術(shù),設計,時尚和媒體學院,它們成立于19世紀和20世紀初:
坎伯韋爾藝術(shù)學院
中央圣馬丁斯
切爾西藝術(shù)學院
倫敦傳播學院
溫布爾登藝術(shù)學院
中央圣馬丁藝術(shù)與設計學院學費
中央圣馬丁藝術(shù)學院學費加生活費一年在30w到35w人民幣之間。費用包含(學費:£15,950雜費:£1,000書本費:£1,040通勤費:£1,300住宿費:£9,100總預算:£28,390)。
招生成績要求
本科生:雅思6.0,最低要求為5.5,學校提供語言課程。研究生:雅思6.5。
宿舍條件
英國寄宿家庭成員比較多樣化,大多數(shù)家庭是雙薪家庭,有host mother和father,也可能只有一個家庭家長,或者是一個三口之家,或者其他的成員組合,有的家庭申請成為住家更多的是希望留學生的到來能給生活增添一些活力與樂趣。您有7天的時間接受報價并支付510英鎊的首付款以確保您在大廳中的位置,510英鎊包括250英鎊的預付租金,200英鎊的損壞押金和60英鎊的管理費。
校友
喬納森·伊夫
Jonathan Ive,Apple設計師兼副總裁;大英帝國爵士。他曾參與設計了ipod,imac,iphone,ipad等眾多蘋果產(chǎn)品。除了喬布斯,他是對蘋果那些著名的產(chǎn)品最有影響力的人。
皮爾斯·布魯斯南
Pierce Brosnan,著名演員。1982年,29歲的布魯斯南憑借接拍的NBC電視臺劇集《雷明頓·斯蒂爾》而走紅。1995年,布魯斯南在電影《黃金眼》中塑造了第五任“邦德”,此后,他又拍了三部“007”系列電影。2005年,布魯斯南在黑色喜劇《斗牛士》中飾演精神崩潰的殺手一角。2010年4月2日,他參演的《最偉大的》在英國上映。
院校風格:
圣馬丁在培養(yǎng)學生個人創(chuàng)作風格上非常重視,也就是說課程不會局限任何創(chuàng)作形式,只要想嘗試的風格教授基本上都是鼓勵的態(tài)度。在學院,概念、能力和創(chuàng)新其實是同樣重要的,創(chuàng)作是個人性的,但是最終成品一定要符合你的個人性,不能產(chǎn)出與思維分離。
CSM以“天馬行空”聞名于世,但是風格過于乖張,雖然設計邏輯和作品從設計的角度而言都非常優(yōu)秀,但圣馬丁似乎越來越小眾化、個人化,近乎偏執(zhí)地追求個性和設計完成度。
中央圣馬丁藝術(shù)與設計學院藝術(shù)專業(yè)設置:
預科專業(yè):
藝術(shù)與設計預科、美術(shù)預科(在Byam Shaw上課)、藝術(shù)表演預科、作品集準備課程。
本科生專業(yè):
建筑設計、空間與建筑物、藝術(shù)評論與策展、編織、服裝設計與市場營銷、男裝、女裝、印染、純藝術(shù)、平面設計;
研究生專業(yè):
藝術(shù)與科學、敘述性環(huán)境、文化、評論與策展、創(chuàng)新管理、創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的創(chuàng)意應用、城市與創(chuàng)新、展覽研究、動態(tài)圖像、理論與哲學、時裝和紡織品類課程、時尚傳媒、時尚新聞、時尚歷史與理論、時尚傳播與推廣、紡織品設計、時裝設計、裁剪、時裝、未來材料設計、人物動畫、視覺傳達、攝影;
建筑:空間與物品專業(yè)(Architecture: Spaces and Objects)
3年全日制,該專業(yè)通過研究建筑物、空間及其使用的材料,探索人居環(huán)境的設計。在考慮建筑形式與材料文化之間的關(guān)系的基礎上,加深對一下問題的認識:建筑師與設計師在現(xiàn)代社會角色問題;建筑物內(nèi)部及周圍的空間與物品,對建筑與城市的理解和使用;人居環(huán)境中的建筑、空間與物品的相互關(guān)系。
建筑是協(xié)作性的專業(yè),但現(xiàn)代從業(yè)人員越來越多地需要設計知識,并需整合其他更廣泛行業(yè)的知識。人們所使用的建造及保持環(huán)境的方法與材料,在反應及質(zhì)疑人們對于自然環(huán)境的影響方面顯得日益關(guān)鍵。關(guān)于可持續(xù)、環(huán)境、經(jīng)濟及社區(qū)的問題,是該課程看待設計方式的中心問題。該專業(yè)從各個方面發(fā)展學生對人居環(huán)境建筑設計的批判性思維。學生能夠理解其過去及學校在相關(guān)領域可能引領的未來。
陶瓷設計專業(yè)(Ceramic Design)
3年全日制,陶瓷設計在廣泛的專業(yè)背景下,提供專家領導的設計課程,給市場與制造業(yè)學習者帶來有民族氣息的設計。此本科課程教給學生相關(guān)技能和知識,從而獲得一種終身學習的方法,提升陶瓷及相關(guān)領域發(fā)展所需的個人和專業(yè)素質(zhì)。
該課程學位的基本前提,是通過對材料和技術(shù)的理解和知識學習,在實際操作中來發(fā)掘設計潛力,展示足以應對21世紀的創(chuàng)造性作品。
陶瓷設計旨在以創(chuàng)造性、功能性的方法探索和挑戰(zhàn)粘土多樣性,這是一種普遍而獨特、穩(wěn)定而持久的材料。此項技術(shù)是最古老的也是最新的。其古典性可以發(fā)掘無限產(chǎn)品及發(fā)展空間。
學校會幫助學生建立聯(lián)系方法與實踐的基礎網(wǎng)絡,這些網(wǎng)絡的中心就是陶瓷——有與其他專業(yè)和學科融合的潛力,這就把教育與工業(yè)、 商業(yè)、 藝術(shù)和科技聯(lián)系起來,形成一種反應國家及世界生活方式的獨特模式。
文化、批判與策展專業(yè)(Culture, Criticism and Curation)
3年全日制,該專業(yè)提供廣泛的、以人文學科為基礎的藝術(shù)教育,課程內(nèi)容跨越歷史、藝術(shù)史、設計、建筑、時尚、電影、流行文化、表演、傳媒及文學;涉及知識主體、技能、產(chǎn)出及藝術(shù)機會,它們都是彼此聯(lián)系的。此學位的核心包括:批判性思維、研究能力、智力及創(chuàng)造性地解決問題的能力。
評論與批判性寫作及文化實踐中的批判性思維緊密聯(lián)系。批判性寫作及思維是此學位的學生發(fā)展成為成功的組織者、評論家、藝術(shù)家、作家及老師的關(guān)鍵性技能。
策展涉及展會需要的特定技能及知識,比如歷史研究及藝術(shù)實踐語境化;也包括組織藝術(shù)活動的廣泛意義,比如策劃電影節(jié)。策展與批判性寫作相聯(lián)系,并通過宣傳、新聞回顧及其他活動與通信相聯(lián)系。
時裝專業(yè)(Fashion)
3~4年制,中央圣馬丁藝術(shù)與設計學院(CSM)時裝設計專業(yè)為學生提供極富創(chuàng)造力的學習環(huán)境,成熟嚴謹?shù)恼n程編排以及良性的競爭催生了許多時尚設計明星。學校培養(yǎng)努力付出、高度自信的時裝設計師。
時尚是快速發(fā)展且高度多元化的國際產(chǎn)業(yè),涵蓋廣泛的市場及創(chuàng)作、生產(chǎn)和傳播實踐。它也對于我們理解基礎文化的一些重要價值有歷史和社會意義。承認這種多樣性和文化意義是該學位課程基本原理和結(jié)構(gòu)的核心。通過開發(fā)相應的知識和實際技能,本專業(yè)使學生能夠從這種多樣性中受益,并將能力上升到它所帶來的挑戰(zhàn)層面。
該課程理念是要創(chuàng)建一個在不同但密切相關(guān)的范疇里培育創(chuàng)新和創(chuàng)意的學習環(huán)境。其目標是培養(yǎng)全方位的時尚專家,能夠利用專業(yè)領域內(nèi)深層次的知識以及社會、經(jīng)濟、文化等方面的批判性理解,創(chuàng)造性地解決問題。
該專業(yè)有十項課程(由單獨 UCAS 代碼標識)可選擇。時尚學習是其核心,這些選項與時裝設計、 通信、 歷史研究和理論研究協(xié)同組合。
時裝課程很靈活,提供網(wǎng)絡與時裝行業(yè)優(yōu)秀范圍?;陧椖康馁|(zhì)詢是學習的基石。學生可接觸協(xié)作項目,與外部專業(yè)人員及贊助商 (如歐萊雅、克里斯汀迪奧、路易威登、自由、保羅·史密斯、 維多利亞及阿爾伯特博物館)一起工作。這可以鍛煉與人協(xié)作的能力,獨立學習的能力,以及未來職業(yè)需要的進一步技能??妥v師包括Wakako Kishimoto、Mark Fast、Emma Cook和Jean-Pierre Braganza。
所有設計課程長度是三年或四年。兩年的全日制學習之后可以申請工讀課程安排(需取得學院批準),如果符合要求,可取得相關(guān)專業(yè)文憑。此專業(yè)文憑不提供給時尚史與時尚理論的學生。
純藝術(shù)專業(yè)(Fine Art)
中央圣馬丁藝術(shù)與設計學院(CSM)純藝術(shù)專業(yè)3年全日制,在本科學位第二年至第三年時,提供一個一年制文憑機會,包括20周的工讀課程安排;
在全日制及兼讀制基礎上,給那些想要平衡學習和生活的人提供機會,使這兩種模式最大化的整合;發(fā)揚實驗的、調(diào)查的、歷史的、理論的及批判性的藝術(shù)制作方法;強調(diào)協(xié)作和社會實踐,通過外部項目、替代空間和特定機會發(fā)展談判、管理和團隊協(xié)作技能;有廣泛的活動,有一支高研究水平的人員組成的團隊,有嘉賓和專家技術(shù)人員的支持;開發(fā)范圍廣泛的、專業(yè)的、可傳授的技能,包括研究、規(guī)劃、文檔、評價寫作、視覺及口頭演示;提供豐富多彩的國際化、多元文化的實踐社團,并有歐洲和美國的交換機會;與倫敦眾多藝術(shù)館、博物館和文化中心合作,提供范圍廣泛的資源和機會;逐步提高學習和發(fā)展專業(yè)身份的個人責任感,最后一年提供支持理論研究和實踐基礎方向的方案選擇。
平面設計專業(yè)(Graphic Design)
3年全日制,平面圖形與交流設計是從傳統(tǒng)的商業(yè)藝術(shù)畫、廣告和更早的印刷行業(yè)發(fā)展而來。其目的是記錄、識別、告知、指導、促進、說服,并通過開發(fā)表象的、組織的及宣傳的系統(tǒng)和結(jié)構(gòu)來完成這些??蛻舸嬖谂c學科范圍及形式一起,把本專業(yè)與純藝術(shù)區(qū)分開來。
平面設計師在媒體也為媒體工作。他們塑造媒體,反之也被媒體塑造。上世紀 50 年代電視的出現(xiàn),60年代攝影意象的轉(zhuǎn)變,70年代從凸版印刷到平版印刷的轉(zhuǎn)變,80年代Adobe PostScript 頁面描述語言及蘋果第一個Mac的出現(xiàn),90 年代萬維網(wǎng)時代的到來,都是這樣的例子。這些每一個都在本專業(yè)范圍。
不同媒體語言和物理環(huán)境的匯集,已經(jīng)把平面設計的影響范圍引向世界、動態(tài)、交互和連續(xù)的經(jīng)歷。這種轉(zhuǎn)變讓人們重新定位個人和道德關(guān)注點。
轉(zhuǎn)型的快速節(jié)奏引發(fā)了關(guān)于未來世界形式的重要問題的思考,結(jié)果落在平面圖形與交流設計的未來目標與責任上。這種挑戰(zhàn)要求從業(yè)人員直面變革,承擔作為物質(zhì)和文化資源、數(shù)據(jù)及信息的組織者的責任。當今設計界的核心概念植根于可持續(xù)性的多學科和協(xié)作辦法。
珠寶首飾設計專業(yè)(Jewellery Design)
3年全日制,本學位課程是為那些對令人振奮而獨特的當代珠寶設計感興趣的學生而設立。它的獨特之處在于它可以促進對當代珠寶可使用和操作的方法和內(nèi)容的理解。珠寶首飾設計本科學位提供良好的學習環(huán)境,學校鼓勵并培育創(chuàng)新、創(chuàng)意、卓越精神。
學校著力幫助學生發(fā)現(xiàn)并發(fā)展個人身份,認清畢業(yè)后工作的適當方法。亦打算發(fā)起有關(guān)珠寶文化問題的認識活動,并鼓勵學生去做關(guān)于珠寶首飾制造的社會責任感和倫理意義的調(diào)查。
珠寶首飾設計與工業(yè)有良好的聯(lián)系。學生可以參加現(xiàn)場項目,作品能被珠寶首飾領域的領軍人物看到。這不僅僅是一種有益的學習活動,能夠接觸專業(yè)方面的聯(lián)系人也是極有價值的。
中央圣馬丁藝術(shù)與設計學院(CSM)珠寶首飾設計通過一系列作為開始、發(fā)展和實現(xiàn)思想的單位結(jié)構(gòu),發(fā)展學習活動。這些單位提供了廣闊而深入的觀察、分析、批判和溝通技巧的介紹。由高水平的設計師和從業(yè)人員組織的演講,讓本科珠寶首飾設計的學生能夠把專業(yè)實踐和討論機會相結(jié)合。在中央圣馬丁藝術(shù)與設計學院(CSM)珠寶首飾設計專業(yè),學生可利用倫敦眾多的資源、博物館、畫廊和店鋪的基礎上,學校在第一和第二階段的學習中,還會組織國際學習旅行,去畫廊、展會和商品交易會。
學校強調(diào)視覺意識、觀察,以實驗為工具促研究,把繪畫作為觀察和溝通思想的一種手段。信息和計算機技術(shù)會逐步被納入課程,越來越多的學生能夠在他們的工作中使用計算機輔助設計技術(shù)。通過室內(nèi)和現(xiàn)場項目,學生能夠獲得專業(yè)知識和實踐經(jīng)驗。
表演設計與實踐專業(yè)(Performance Design and Practice)
3年全日制,該課程探討包括戲劇、電影和生活藝術(shù)等領域的當代表演設計與實踐,課程由專家教學強調(diào)協(xié)作表演。學生會在學業(yè)的最后一年進行個人項目,對學生未來職業(yè)走向有一定的指導作用。
產(chǎn)品設計專業(yè)(Product Design)
3年全日制,中央圣馬丁的產(chǎn)品和工業(yè)設計課程不僅包括專業(yè)技能和實踐,也包括對創(chuàng)造性實驗和批判性評估的重視。這些幫助學生敢于挑戰(zhàn)設計和設計實踐,以及社會、文化、經(jīng)濟和環(huán)境背景下的一些相關(guān)領域。
自1938 年,學院講師和校友已與突破性產(chǎn)品相關(guān)聯(lián)。其中包括第一臺手提電腦(Bill Moggeridge)、原倫敦雙層巴士 (Douglas Scott) 和蘋果的 iPhone (Daniele De Iuliis/蘋果工業(yè)設計團隊)以及其他眾多品牌。產(chǎn)品設計畢業(yè)生要發(fā)揚這種傳統(tǒng),做一個創(chuàng)新者,對物質(zhì)世界的貢獻方面的潛力和責任,自己有很好認識,且敢于做一個質(zhì)疑者。
自從其作為一個獨立的專業(yè)領域以來,產(chǎn)品/工業(yè)設計者的專業(yè)實踐也逐漸反映了生產(chǎn)、消費和更廣泛的社會關(guān)注方面的變革。
設計是關(guān)于人的-要滿足公眾的想法和需求,設計者需要先了解公眾及其行為。學院通過考慮人機工程學及可用性,考慮閱讀和解釋市場驅(qū)動因素和弱化因素,減少對物質(zhì)世界有形的情緒反應,來培養(yǎng)產(chǎn)品設計學生對公眾行為的認識能力。這種方法被納入日益復雜的項目,強調(diào)制定適當?shù)难芯糠椒?。在某些情況下,這還是加強協(xié)作的工作方法。通過集體及個別活動,該方案加強了學生的深入學習能力。
紡織品設計專業(yè)(Textile Design)
3年全日制,中央圣馬丁藝術(shù)與設計學院(CSM)紡織品設計包括三大紡織品設計實踐:印染、編織與紡織,涉及紡織品設計、趨勢預測及描述的數(shù)字和非傳統(tǒng)方法。該專業(yè)還提供使用替代表面處理、媒體和技術(shù)的補充工作坊。第一年將學習兩個或三個專業(yè)領域,逐步進入最適合自己天分的領域。第二年初期需要決定要深入研究的領域。
該學位課程的目的,是要通過發(fā)展個人強項和設計理念,使創(chuàng)造性和智慧潛能最大化。學生將獲得紡織品設計專業(yè)范疇的認識和實踐,通過制造紡織品的實踐經(jīng)驗,建立個人創(chuàng)意身份,積累歷史、文化和技術(shù)方面的美學詞匯知識。
中央圣馬丁藝術(shù)與設計學院(CSM)紡織品設計畢業(yè)生可選擇廣泛的職業(yè),如設計師、決策者、研究人員、采購師、發(fā)型設計師和插圖設計師。他們在劇院或新聞業(yè)從事概念和趨勢預測工作,能夠接受各種各樣的全球紡織品和設計行業(yè)的工作機會,也可以繼續(xù)研究生學習。通過工作人員與訪問演講者、職業(yè)生涯、商業(yè)意識和文化研究方案的項目工作、工作坊實踐、國際專業(yè)研究與實踐經(jīng)歷,學生會被領入復雜的專業(yè)領域,學到所需的技能。
時裝設計(Fashion)
1年全日制,中央圣馬丁時裝設計研究生文憑只需一年的課程,該專業(yè)旨在培養(yǎng)時裝設計初級人才,學生通過一年的學習將為未來的時裝設計生涯打下基礎,這也是學生進入更高的領域的敲門磚。學生有機會接觸到女裝、男裝、針織和紡織品設計。通過該課程的學生能夠有機會申請到更好的設計課程,課程包括中央圣馬丁- MA時裝(女裝,男裝)和MA紡織期貨;皇家藝術(shù)學院-時裝(女裝,男裝,針織男裝,鞋類和附件);倫敦時裝學院- MA時裝(女裝,男裝,鞋類和飾品)和MA數(shù)碼時尚時裝營銷;切爾西藝術(shù)學院- MA紡織品;金史密斯- MA設計與環(huán)境和威斯敏斯特大學- MA時尚。
建筑專業(yè)(Architecture)
2.5年全日制,該專業(yè)通過研究建筑物、空間極其使用的材料,探索人居環(huán)境的設計。在考慮建筑形式與材料文化之間的關(guān)系的基礎上,加深對一下問題的認識:建筑師與設計師在現(xiàn)代社會角色問題;建筑物內(nèi)部及周圍的空間與物品,對建筑與城市的理解和使用;人居環(huán)境中的建筑、空間與物品的相互關(guān)系。
建筑是協(xié)作性的專業(yè),但現(xiàn)代從業(yè)人員越來越多地需要設計知識,并需整合其他更廣泛行業(yè)的知識。人們所使用的建造及保持環(huán)境的方法與材料,在反應及質(zhì)疑人們對于自然環(huán)境的影響方面顯得日益關(guān)鍵。關(guān)于可持續(xù)、環(huán)境、經(jīng)濟及社區(qū)的問題,是該課程看待設計方式的中心問題。該專業(yè)從各個方面發(fā)展學生對人居環(huán)境建筑設計的批判性思維。學生能夠理解其過去及學校在相關(guān)領域可能引領的未來。
藝術(shù)與科學專業(yè)(Art and Science)
2年全日制,研究生方案的綜效是——融合藝術(shù)與科學、純美術(shù)、攝影、藝術(shù)碩士中的展覽研究,移動圖像和理論和理念的協(xié)同作用——為探索實踐與當代文化中的問題創(chuàng)建活躍的環(huán)境。
這個開創(chuàng)性的研究生課程響應了快速崛起的領域,即跨學科和協(xié)作性的藝術(shù)實踐。本課程使學生有機會研究藝術(shù)與科技如何溝通他們之間的創(chuàng)新關(guān)系。學生將了解制作和展示作品不同的方法,目的在于在研究與實踐中提出和感知創(chuàng)新性成果。
在全日制模式的擴展階段中,學生能夠自由地訪問倫敦的豐富多樣的工作和學習資源,同時最大限度的豐富個人和專業(yè)。
本課程共 120 學分(45 周),開放性的最終單元可以實現(xiàn)大項目的不斷發(fā)展和實現(xiàn)。
對當前藝術(shù)與科學未來研究方向的思考的發(fā)展。
人物動畫專業(yè)(Character Animation)
2年全日制,研究生課程專注在一個領域-人物動畫,而不是嘗試涵蓋復雜問題的各個方面。學生會了解更多并挑戰(zhàn)動畫環(huán)境意識,同時獲得交流、項目管理、技術(shù)技能。
本課程,由客座教授Shelley Page,夢工廠支持并提供建議。
通信設計專業(yè)(Communication Design)
2年全日制,溝通是人類進化最意義深遠的成就之一。中央圣馬丁馬通信設計的核心是其日益增加的復雜性、不可預知性和應用的可能性。在'操作系統(tǒng)的 21 世紀',通信設計觸及人和政治利益的方方面面,對文化、金融、全球化、本地化、決策、社會經(jīng)濟的發(fā)展、可持續(xù)發(fā)展和更多領域有深刻影響。
學生如何才能開始參與大師級的通信設計呢?本專業(yè)始于建構(gòu)重要主題、問題的框架。然后通過項目工作、教程、研討會和講座建立調(diào)查結(jié)構(gòu)或方法,鼓勵學術(shù)和專業(yè)社區(qū)內(nèi)獨立研究和專業(yè)連接。
無可避免的用這種辦法產(chǎn)生的結(jié)果和解決方案會有區(qū)別,這些是不可預知的,不受當前學科和范式限制的。
這些結(jié)果很適合從通訊設計的問題、觀眾和個人的角度來看。他們表現(xiàn)出來的例如,數(shù)據(jù)動態(tài)、圖象制作、信息與交互設計、攝影、編程、排版、寫作,或還未定義的東西。
現(xiàn)代通信設計問題不是外向或內(nèi)向的觀察,其實關(guān)注的非常廣泛,有很多學科外的的,包括美學、人類學、行為主義、認知、語言學、目的和象征學,探索、啟迪和提供新的應用。
如果完成這個大師級的過程,學生會獲得高級的實際和知識技能。在整個過程學生研究的問題會驅(qū)使并塑造更高等級的項目和實用知識,確定學生的事業(yè)發(fā)展方向和意愿。
設計:陶瓷、家具或首飾專業(yè)(Ceramics, Furniture or Jewellery)
2年全日制,陶瓷、家具和珠寶首飾設計有豐富的文化歷史和傳統(tǒng)工藝。每個都可以被描述為'親密建筑',與身體的一種物質(zhì)的關(guān)系。
由于應急技術(shù)、全球營銷、國際化的生產(chǎn),和對'定制方法'或'工藝內(nèi)容'內(nèi)設計日益濃厚的興趣,設計從業(yè)人員的角色正在改變。
設計師需要能夠從創(chuàng)造性和戰(zhàn)略性考慮產(chǎn)品及其文化背景,并懷著創(chuàng)新、商業(yè)思維和倫理質(zhì)疑支持他們的想法。課程包括:陶瓷、家具或珠寶 (按項目)開發(fā)你的創(chuàng)造力、想象力和實際設計專門知識。
研究生課程是在學生自己的個人項目的環(huán)境中完成的,在刺激、支持、創(chuàng)造性和協(xié)作的環(huán)境中,根據(jù)個人的途徑選擇探索和發(fā)展。
時裝設計專業(yè)(Fashion)
1年全日制或2年非全日制,該專業(yè)主要有6門相互關(guān)聯(lián)、圍繞核心主題的時尚課程:女裝時尚、男裝時尚、針織時裝、紡織品時尚、時尚新聞和飾品。
該課程側(cè)重于研究市場和行業(yè)的情況,學校認為真正有能力的設計師并非只會純粹的創(chuàng)造性活動,設計師藝術(shù)過程中分析市場的能力和得到行業(yè)和社會的普遍承認,也是成功設計師的一部分。設計師不僅要熟悉與廣大時尚方面,他們還必須能夠準確診斷市場,并與同事溝通和管理。
中央圣馬丁時裝設計強調(diào)表達及溝通能力,學生不僅要創(chuàng)造合適的產(chǎn)品,還要善于溝通市場成為能夠令人信服的同事,學校培養(yǎng)基于一個成熟的市場和競爭環(huán)境的專業(yè)設計師。
純藝術(shù)專業(yè)(Fine Art)
2年全日制,純藝術(shù)是探索和促進當代藝術(shù)實踐的學科,該研究生課程是一門決定并挑戰(zhàn)藝術(shù)邊界的課程。學校鼓勵和支持藝術(shù)概念、藝術(shù)進程和現(xiàn)實之間的交融。學校的包容多樣性的文化背景,學習氛圍活躍,培養(yǎng)學生的藝術(shù)實踐。
純藝術(shù)研究生課程涵蓋很多方面:美術(shù)MA,攝影MA,藝術(shù)與科學MA,藝術(shù)展覽研究MRES,藝術(shù):動態(tài)圖片MRES,藝術(shù):理論與哲學MRES-。多樣化的課程創(chuàng)造了一個充滿活力的背景下探索實踐和問題在當代文化良好學習環(huán)境。
工業(yè)設計專業(yè)(Industrial Design)
兩年全日制,如今市場需求更靈活,人們商業(yè)嗅覺更敏銳性,工業(yè)設計師、制造商、零售商、買家和最終用戶之間的關(guān)系發(fā)生了翻天覆地的變化。該研究生課程直接適用于設計實踐,培養(yǎng)學生通過多學科團隊學習成長,運用啟動新的設計方法適應市場化戰(zhàn)略角色,認清市場趨勢并作出積極響應。
表演設計與實踐專業(yè)(Performance Design and Practice)
2年全日制,學校著眼于全球變化的表演文化,該研究生課程將藝術(shù)家,導演,作家,研究人員和設計師匯集在一起,共同設定21世紀的表演議程。表演設計與實踐專業(yè)就業(yè)領域范圍廣,例如,劇院、影視、話劇、舞蹈。畢業(yè)生中不乏職業(yè)演員、導演、編劇和制片。MA性能設計與實踐畢業(yè)生專業(yè)實踐,工作有影響的導演,編劇和制片。
攝影專業(yè)(Photography)
2年全日制,攝影的普及和應用正在迅速擴大,純藝術(shù)和視覺傳播行業(yè)給攝影提供了充滿活力的競技舞臺,數(shù)字媒體和互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展給攝影的發(fā)展提供了許多機會。攝影研究生課程給學生提供了創(chuàng)造性的學習環(huán)境。
導演、編劇(戲劇方向)專業(yè)(Directing, Writing - Drama)
1年全日制,在倫敦戲劇中心密集的研究生課程將給學生提供導演和編劇的機會,導演的工作面臨許多挑戰(zhàn),導演需要和演員進行良好的溝通,正確地表達自我。編劇從同伴那里得到反饋,檢驗劇本質(zhì)量。除了導演和編劇這兩個主要的關(guān)注點,學生還有許多學習途徑:大量的一手表演經(jīng)驗;主演有兩個視頻戲劇項目;以及一項全面為未來職業(yè)準備的項目。
材料專業(yè)(Material Futures)
2年全日制,該課程鼓勵學生積極主動地重新思考未來世界的紡織材料,超越現(xiàn)有的技術(shù),產(chǎn)業(yè)和實踐,去預測未來的需求,欲望和挑戰(zhàn)。學校培育有潛力重新塑造我們的生活,富于想象、足智多謀的設計師。學生將結(jié)合社會、政治和經(jīng)濟方面的調(diào)查,以告知未來,可持續(xù)發(fā)展的材料設計應用。
傳播設計專業(yè)(Fashion Communication)
1年全日制,你將與我們一樣認識到傳播對于人類演化所具有的深遠意義。通過你的奇思妙想從根本上改變現(xiàn)今形勢?已經(jīng)具有能夠直面關(guān)鍵問題的研究能力?那么你現(xiàn)在需要的是我們的實驗室實踐與堅實的學術(shù)課程基礎。
傳播設計的研究生課程在支援你追求學業(yè)的同時,允許你從事兼職、實習及看護工作。每周你應完成不少于30小時的學習,你也可以參與國內(nèi)外專業(yè)設計師的主題講座,演講嘉賓包括: Johnny Hardstaff, Morag Myerscough, Mason Wells, Michael Wolff, Chip Kidd, Javi Mariscal, Ahn Sang-Soo。與我們有合作項目的客戶包括ITRS, McCann - Erickson worldwide Royal Shakespeare company以及Samsung。
本科生
中央圣馬丁藝術(shù)與設計學院本科生錄取條件:
語言成績
雅思6.0,最低要求為5.5,學校提供語言課程。
申請材料
申請表、官方英文成績單(副本)、高中畢業(yè)證、作品集、個人陳述、寫作樣本、推薦信、語言成績(證書副本)、移民歷史、護照副本和去往英國的簽證。
研究生
中央圣馬丁藝術(shù)與設計學院研究生錄取條件:
語言成績
雅思6.5
申請材料
申請表、官方英文成績單(副本)、本科畢業(yè)證、作品集、個人陳述、寫作樣本、推薦信、語言成績(證書副本)、移民歷史、護照副本和去往英國的簽證。
本科生
中央圣馬丁藝術(shù)與設計學院本科生作品集要求:
三到五個項目,20-30張作品(單面或雙面),每個專業(yè)都有具體的需求,應按照各專業(yè)要求不同進行調(diào)整。
平面設計專業(yè):最好是A1或者A2紙大小的作品,如果有3D作品格式過大,最好壓縮一下,要寫一篇關(guān)于平面設計的認識的論文。作品可以是手繪作品、3D作品、最好能展示你超強的電腦繪圖能力和清晰的設計思路。
藝術(shù),設計,時尚課程:請?zhí)峤徊怀^10MB的PDF格式的20-25張圖像。您所包括的作品應表現(xiàn)出廣度,并展示您的創(chuàng)造性思維和個人研究,并逐步完成直至完成。
Central Saint Martins的時裝:您應該展示自己的時裝研究和創(chuàng)造過程技巧;速寫本圖像,顯示您的投資組合中顯示的創(chuàng)意來源;以及從設計階段到完成成品的整個過程。
表演和導演課程:請?zhí)峤荒谄渲邪缪葜匾巧慕谘莩龅腄VD。
聲音藝術(shù):請?zhí)峤荒悸曇糇髌返腃D/DVD。
電影和電視:請?zhí)峤浑娪白髌氛浀腄VD showreel,以及簡短的電影分析。
所有其他課程(例如媒體研究,新聞學,出版,公共關(guān)系等):3篇適合專業(yè)領域的書面作品。
研究生
中央圣馬丁藝術(shù)與設計學院研究生作品集要求:
五個項目左右,每個專業(yè)都有具體的需求,應按照各專業(yè)要求不同進行調(diào)整,作品必須要具有批判性思維(獨立而推陳出新的設計理念)。
角色動畫專業(yè):需要學生完成完整的動畫設計,包括角色造型和角色分析,動畫作品要有時間和空間的劃分(動畫章節(jié)等),要完整的寫出完成作品具體的步驟和時間。
中央圣馬丁藝術(shù)與設計學院申請攻略:
1.多一些繪畫作品;多一些時尚細節(jié);服裝效果圖要有自己的風格,比較忌諱市面上常見的那些人畫得很漂亮的體型,最好是真人比例+稍微的拉長;一定要畫臉、手、腳(當然要是你的服裝擋住了除外);要由一件衣服的思想發(fā)展出很多件衣服,忌諱一個靈感一件衣服;
2.作品盡量畫大點,最好是一張A2紙上畫5件衣服;一個靈感來源畫5張A2的紙;靈感來源一定要和你的服裝設計圖(A2紙)配合好,用一張A1的紙貼在一起(比如:上面是靈感來源的圖,下面是你A2的設計圖);不要把作品集卷、折;
3.個人介紹并不是重點,記得用作品說話是設計行業(yè)的首要,老師會非常注重藝術(shù)留學作品集的制作過程,要完整呈現(xiàn)出來,最好給自己充裕的時間來做,因為藝術(shù)留學作品集要求的內(nèi)容比較多。